Антон Литвин:

В последние три года сам факт существования фестиваля неоднократно ставился мной под сомнение. Какой фестиваль и какой культуры после начала войны? Зачем и для кого? О чем?

Тема в 2022 году звучала как «Нет войне», и фестиваль был посвящен во многом попыткам понять, есть ли сопротивление войне в России и какова вина русской культуры в войне.

В 2023 году мы решили помолчать и дать слово чешским славистам, переводчикам, журналистам — всем тем, кто занимается Россией всю жизнь и сделал изучение России своей профессией. Мы, пражские россияне, слушали и задавали вопросы. Тема фестиваля — «Истоки войны», и все дискуссии были посвящены попыткам найти в русской культуре, истории и языке истоки имперства и колониализма.

И, наконец, в прошедшем 2024 году темой фестиваля стала «Культура военного времени». Никаких политологических прогнозов, военных экспертиз и журналистских расследований — только искусство и культура. Как они чувствуют себя в военном времени? Имеют ли художники, писатели, артисты право на творчество? Какие вопросы ставят перед собой и зрителями? Выставки, театр, документальное кино, искусственный интеллект, выступления писателей и презентации книг... Каждый деятель культуры переживает войну по-своему, по-новому ставя перед собой вопросы о своем предназначении и о роли войны в собственном творчестве.

Анна Дмитриева:

По словам немецкого философа Теодора Адорно, Освенцим доказал, что культура потерпела крах. Она не смогла предотвратить страшное зло, удержать людей от зверств в отношении себе подобных. Возник вопрос: а возможны ли вообще теперь культура, искусство, творчество? То, что, казалось, развивает человеческую душу, призывает к добру, дает надежду и радость, на сей раз не спасло, не уберегло.

Вот и сегодня, на третьем году агрессивной войны России в Украине, то же ощущение катастрофической немоты и утраты почвы под ногами испытывают многие. Об этом же говорил 15 ноября минувшего года на философском факультете Карлова университета писатель Михаил Шишкин, представляя в рамках фестиваля KULTURUS новую книгу «Мои. Эссе о русской литературе». Писатель осознает личную ответственность за происходящее и видит свою миссию в сохранении русского языка как способа сопротивления диктатуре, освобождения от рабства. Автор продолжает писать во время войны, словно доказывая себе и нам, что русская культура еще жива, словно давая всем сопротивляющимся мертвечине россиянам возможность услышать живое слово: «Эта книга — попытка обрести снова почву, чтобы на ней можно было стоять. Эта книга — взгляд на русскую литературу через призму этой катастрофы».

Для Михаила Шишкина русская классика всегда была защитой от советской идеологии, советской фальши и безнадеги. В эпоху, когда мы видим, что великая литература прошлого не просто не стала прививкой от насилия и зла, но и зачастую была использована для культивирования имперской идеологии, писатель предлагает свой взгляд на нее, свободный от «хрестоматийного глянца».

Однако на самой встрече Михаил прочел другое — шемяще-трогательные воспоминания о родном брате, который и по сей день живет в Москве. Об общем детстве и юности — и о знакомой многим пропасти молчания, вставшей между ними теперь. Брат пишет в соцсетях о любимом спорте, старательно обходя запретные в России темы.

Зал замер, у многих на глазах были слезы.

Живое слово лечит душу. Или хотя бы обезболивает на время.

Наталья Рекнагел:

Самым ярким событием нынешнего фестиваля стало для меня выступление замечательного писателя Михаила Шишкина. Он прочитал неопубликованное эссе, над которым, по его словам, он продолжает работать и которое вряд ли когда-либо опубликует. Речь идет о больших чувствах, о многолетнем восхищении старшим братом и неприятии, непонимании его нынешних взглядов. Когда писатель пытается что-то понять, он пишет. И Шишкин пишет. И понять все равно не может. Как не могут и многие другие. Он подбирает слова за каждого из нас.

Дмитрий Плисецкий:

«Родительский день» — так называется новая книга неоднократного участника фестиваля KULTURUS, писателя и публициста Дмитрия Петрова, представленная им 26 ноября прошлого года на философском факультете Карлова университета. Эта печальная повесть посвящена сыну автора, бывшему москвичу Дмитрию Петрову-младшему, 33-летнему бойцу ВСУ (позывной «Леший»), погибшему под Бахмутом в апреле 2023 года.

Петров-младший с юности был известен в анархистских и антифашистских кругах, участвовал в уличных боях с русскими неонацистами и в партизанской борьбе против путинского режима, в движении по защите окружающей среды, получив прозвище «Эколог», и в социальных протестах — московских «болотных» митингах (2011—2012) и киевском Евромайдане (2013—2014).

В 2015 году он защитил диссертацию и стал кандидатом исторических наук, исследователем Курдистана и Русского Севера, автором статей и книг. Работал научным сотрудником в Институте Африки РАН, а в 2017-м провел полгода в Сирийском Курдистане. Там Дмитрий узнал, что им вплотную заинтересовалась ФСБ, и решил не возвращаться в Россию. С 2018 года он жил в Киеве и после полномасштабного российского вторжения пошел воевать за Украину...

Волнующий рассказ Петрова-старшего о судьбе своего сына, о его раздумьях о войне и мире, любви и ненависти, о долге и вере в добро сопровождался уникальным архивным видеорядом. Вот «Леший» со своим интернациональным взводом, вот он с соратниками под лозунгом «Волю народам — смерть империям!», а вот уже на позициях... Плюс к тому — чудесные иллюстрации украинской художницы Валерии Грицаенко.

Лола Преображенская:

Выставка Игоря Андрианова называлась «Новые Святые», а суть ее в том, что животные на картинах (или, может быть, правильнее было бы назвать их иконами) представлены как святые. Идея о мученичестве животных — главная на этой выставке. Животные страдают от нас, людей. И едим мы их, и работать заставляем, и опыты на них проводим, и в войнах первыми убиваем. А за что? В общем-то, просто так. Человек захотел — человек сделал. По праву власти сильного. Об этом говорит с нами художник. И это особенно актуально в контексте войны России против Украины, где властью сильного уничтожаются в том числе самые беззащитные — дети и животные. Именно так я поняла идею автора и тот посыл, который двигал им при создании этой серии картин. На открытии выставки под музыку диджея Корновского воспроизводились на большом экране образы различных животных, чтобы зритель мог полюбоваться их грацией и ощутить, насколько они прекрасны и насколько заслуживают жить. В числе зрителей, кстати, помимо людей были и собаки, очень милый таксик и черно-белый спаниель.

Анна Спивак:

Имя Артура Соломонова большинству собравшихся в зале Дома национальных меньшинств хорошо известно: и по роману «Театральная история», и по пьесе «Как мы хоронили Иосифа Виссарионовича». Представленный 15 декабря трагифарс «Эжен и Самюэль спасаются бегством» не обманул надежд зрителей: это бесспорно интересное произведение талантливого драматурга. Весьма впечатлила игра актеров — хотя формально это была читка пьесы, но в данном случае вполне можно говорить о спектакле, тем более что одну из ролей исполнял настоящий профессионал, народный артист Украины Станислав Москвин. Понятна и как никогда актуальна тема пьесы — попытка найти на земле место, где пусть и «счастья нет, но есть покой и воля». И все более отчетливо понимаешь, что отыскать такое место в современном мире вряд ли возможно, и никто не поможет, даже профессиональный «специалист по бегству», кем бы он ни был, хоть самим дьяволом.

Евгений Деменок:

У меня создалось четкое ощущение, что фестиваль KULTURUS переживает ренессанс. Программа этого года была интересной и насыщенной, начиная с более чем достойной выставки работ Антона Литвина и заканчивая читкой новой пьесы Артура Соломонова «Эжен и Самуэль спасаются бегством». Выступления Михаила Шишкина (это всегда праздник), Дмитрия Петрова, выставка работ Игоря Андрианова и, конечно, рассказ Марата Гельмана о современном искусстве задали и поддержали высокую планку, которой всегда славился KULTURUS. Нужно отдать должное Антону и Егору Литвиным — сохранение прекрасного уровня фестиваля на протяжении стольких лет достойно уважения.